《Les Choristes》,“放牛班的春天”,名字译得很巧妙,单是读着都漾出善意的笑。朴素流畅的影片,连颜色都很节省,尽是饱和度很接近的灰,让眼睛保存着气力帮助嘴角表露快乐或悲伤。
真诚的电影总是能牢牢抓着你,声色具备的100多分钟后,灵魂才还给自己,任由你品评褒贬,它却矜持孤傲的站在一边,冷眼旁观事不关己。愤怒的咆哮、感动的涕零,发泄的和收拾的都是屏幕前的自己,看似没始没终的循环,催化剂是电影。此时的我反刍般回味着那个100多分钟。没有夺人的漂亮演员,没有花哨的特技拼凑,几个稚气未脱的“问题”孩子,一位已经秃头的老师,再加上干净简单的音乐,涓涓的流淌故事,引不起激烈的哭笑,笨拙的把棱角锉的温和……克雷芒马修是一位热爱音乐的乡间教师,任命到一所再教育学校任教——被称为“池塘之底”的问题学生收容中心,充斥混乱暴躁。这里的校长老师愁云惨淡,脸上都是刻板乏味的线条,谩骂和体罚是师生之间唯一的交流。可爱的新学监无何奈何的看着学生恶作剧一幕幕上演,直到某一天偶然发现孩子漂亮的嗓音。很自然,难得的共鸣,歌唱中的孩子眼神恢复了清澈干净,师生在欢娱的五线谱上学会了理解、宽容和爱。
很宽泛的主题,但是,消沉灰暗到积极明朗的转变由不得我无动于衷。反复回放着安睡前宿舍里合唱的片段,主唱男孩眼波流动的感恩,马修离职时窗口飘飞的载满孩子幼稚字体和深沉思念的纸飞机,一张张象被时间氧化变黄的旧照片。他们是应该相互感谢的,孩子们帮助马修迎来了“自己的创作春天”,料想更是让他收获了看到他们改变的成就感;孩子们该感谢这样一位伯乐,挖掘出美丽的歌声,还有比歌声更美的崭新的自己。音乐的确功不可没,简单的跌宕成就了剧烈的变化。若是马修换做画家、球手,或者其他什么职位呢,孩子们应该也会很美,爱,才是至根本的语言。或者之前出现或者合作中生成,渐渐就成了依靠信赖,颜色似乎都清新起来。
电影中总是成就让人侧目的感动,因为现实中的贫瘠,所以让我在这里口干舌燥乐此不疲的絮叨。写这段文字时,一直放着电影音乐,还是会轻易陷入宛如天籁的合唱中,一段简单的快乐,陶醉了他们,又迷醉了多少回自己。
其实我很喜欢看电影,但是总有些把电影当《故事会》看的感觉,或笑或哭,或感动,或郁闷的跟着镜头进入别人的生活个把钟头后,关机,继续自己无聊的日子。并没有想过去写下那些电影带给我的思考。最近突然有了冲动,想细细的品味一下那些美丽的画面后留给自己的感动。不为什么,或许为了让自己重新尝试有大脑的生活。
《放牛班的春天》,法国电影,充满天籁童声,充满温情,让你静静流泪的电影。但是我却在眼泪落下后,变的羞愧,因为整部片子,其实都是一个自私孩子的美梦。
让我们来看一下影片中的那些人物。
马修老师:一个其貌不扬,内心善良,无足轻重的小人物。在多年颠沛流离仍然无法在音乐上取得成就后,来到“池底学校”当老师,面对一群无法无天的问题儿童,选择了用音乐来感化他们,在音乐的感召下,孩子们内心中阳光的一面慢慢呈现,但他最后却被无能而残暴的校长赶走。
其实马修老师就是一个臆想中的理想父亲形象,他对我们很好,允许我们犯错,从不用粗暴的手法来对待我们的胡闹,善于发现我们的优点与潜力,并且鼓励我们,指导我们。但是他却不是一个成功人士,只是芸芸众生中极平凡,极普通的那一个。这样的父亲,一方面会让我们的童年充满温情,另一方面却又不会带给我们压力,我们不用担心处于他的阴影之下,多年以后,已经功成名就的指挥皮埃尔回乡后初见同样两鬓斑白的佩皮诺时,已经忘记了那个谢顶老头的名字。这说明自私的我们把他的那些春风化雨都视做理所当然,无需报答,那些其实改变我们生活的重要时刻,在成功后已经被渐渐遗忘,我们记得有那个人,但是我们却已忘记他所做的一切,这样我们才能骄傲的告诉自己,我所取得的所有荣誉,都是靠我自己,我不欠任何人。这样我们就不再需要感恩。
校长:一个混在校长职位上只知道作威作福的混蛋。他其实就是黑杰克在《摇滚学校》中说的“当家”的化身。他时时刻刻都在将自己的权力运用到极致,在他的天地中,你只能选择服从,不允许任何人挑战他的权威。马修老师刚到学校时,见面几句话,就将他的性格暴露无遗,比如回话时候要加上校长大人。校工受伤时,他毫不动情,甚至怀疑流血的老头是在装可怜。在他的世界,无所谓善,无所谓美,只有利害关系,对我有利的,就是好的,对我有威胁的,那就是坏的,是绝对不允许的。他代表了我们对主流社会的恐惧和蔑视。我们小心翼翼的生活着,防备他的“犯错,处罚”原则,但是私下里我们用最恶毒的语言攻击他,偷他的钱,烧他的房,不屈的与其斗争。虽然这斗争是破坏,但是只要能让他焦头烂额,大发雷霆,我们何乐而不为呢?
皮埃尔的妈妈:美丽优雅的单身母亲,让可怜的马修老师爱过痛过,最后尴尬的坐在街头的咖啡桌边目送她搭上那机械师的汽车远去。这也是我们潜意识中的母亲形象,美丽,并且永远美丽,无条件的爱我们,为我们含辛茹苦,我们认为母亲只是属于我们自己,所以,在片中,其貌不扬的老好人马修老师只能单相思。因为平凡普通的马修只能像父亲一样的对我们,但是不能真的成为我们的父亲,他的相貌,他的职业都不配真的成为我们的父亲。因为,他实在太平凡了,自命不凡的我们拒绝这样的人,但是我们不拒绝他像父亲一样的爱护我们。其实没有人可以做我们的父亲,最后母亲为了我,把自己喜欢的机械师也放弃了,一生孤独终老。捍卫了我们心目中圣母般的贞洁形象,可是我们呢?直到母亲去世才回到故里,这之前,我们真的还记得妈妈吗?我们是否体会到她为了我们放弃了太多的幸福,这样是否公平呢?
皮埃尔:电影的中心人物(首先他引出整个故事,另外,请注意合影的时候他在照片中的位置,正中央),“天使面孔,毒蛇心肠”,那位离开的老师这个评语前半句真实,后半句就有些恶毒了。他只不过是个敏感,自尊,些许自闭的孩子,就如我们一样。既然得不到“当家”的赞扬,那就成为同类的偶像,将创造力化为破坏力,蔑视一切主流价值观,包括真的,善的,美的,为了反抗而反抗。固执的生活在自己的世界,他和我们一样,因为害怕被拒绝,不会主动的去要求什么,但是我们会为自己喜欢的事务偷偷努力,如果被人赞赏,则会更专心的去学习,因为从一开始我就知道,我有能力会做到最好。他和人的相处都是平等的,包括马修老师,并不会因为他是改变自己的伯乐而过多接触,他永远与他人保持一定的距离,一方面因为他的清高,一方面也是因为他的敏感多疑,他认为“他人即地狱”,甚至对自己的母亲也不是完全信任,影片中当坏孩子孟丹造谣侮辱他的母亲时,他毫不畏惧的迎上去和比他高大许多的孟丹厮打起来,但是,接着他就跑出了学校,在母亲工作的餐馆外冒雨凝视,为什么他不走进去呢?因为他想做一个观察者来偷偷确认他母亲没有做那些伤风败俗的事情,他做出这样的举动也是值得原谅的,毕竟他是一个私生子,在他的成长历程中,各种风言恶语,造谣中伤一定没有停止过,这是他一生都没有解开的结,甚至功成名就之后,因为对别人的不信任感,他选择了独身(参加母亲葬礼时孤单一人)。当他发现马修老师爱慕他的母亲时,他从楼下扔出了墨水瓶,警告马修老师不要再接近。是的,他不希望任何人接近他的母亲,这会伤害到他的自尊。影片结束时,马修孤单的走出校门,皮埃尔只是和其他孩子们一起扔下纸飞机,并没有更多的表示,因为他是皮埃尔,因为他是我们。
佩皮诺:他代表了我们的童年印象,傻乎乎的小孩子,但是还喜欢耍点小聪明,考试的时候,故作老套的跟邻桌套近乎,却得到一个5+3=53的答案。是啊,这就是我们的童年,被人欺负不知道如何解决,只有等待长辈的救助,自己认定的希望就会永远等待。在照片里,他位于第一排的正中间,正好在皮埃尔的下方,暗示着那是一个过去的皮埃尔。让过去的皮埃尔跟随马修老师离开学校,正好能满足我们亏欠马修老师的地方,毕竟有一个孩子跟你走了,把你当作父亲,同时,这也提醒我们,其实我们也需要一个父亲,但是我们不敢或者不愿承认,只有懵懵懂懂,不通世故时,我们才会安享最朴实无华也是最真的世间大爱。
体育老师:一个哥哥,虽然有时候会修理我们,但是关键时刻他会站出来保卫我们,比如面对孟丹,他会说:“不服气来找我!”。发现三个孩子和马修老师在厕所的时候也会严厉警告马修老师。没有柴火洗澡时,他帮我们偷校长的,当马修老师被赶出学校的时候,也是他去揭露校长的丑行。总之这是一个替我们出头的不爱说话的大哥。
校工:一个被我们欺负的老好人,可以让他出丑缓解我们的压力。
看完这些,你是否和我一样,发现整部影片都是一个自私孩子的梦呢?因为所有的情节,所有的人物设定都是以皮埃尔来设定的,只有他的幸福与自由,别人的生活全部都是他的陪衬,所以我得出这个结论,如果你们要说那句马修老师对体育老师的话:“你怎么只看到肮脏黑暗的一面?“我也要用体育老师的那句话说:“在这?是的!”
看到最后,特别想知道,老师带着孩子们去了哪里。
可惜导演并没有直接告诉我们。
然后一个镜头,蒙丹看着学校,抽着烟。
什么意思呢?这个人物铺陈那么多,是什么作用呢?在60名孩子的群像中,一个唱歌最好的、一个最小的、一个蒙丹,三个人占的篇幅最大(其他次重要人物包括让门卫大叔受伤的孩子、偷钱的孩子)用意何在?(有些孩子教育也是教育不好的?导演大费篇幅,只为做一个反面教材?)
回看蒙丹事件的回顾:
1,背景:蒙丹从圣菲亚少管所带过来,对他在更自由环境的适应能力做研究 。智力图表上分为充分、正常、稍次、轻度弱智、中度弱智、深度弱智、白痴,看图显示,蒙丹整体处于正常偏上(不知道此测试横轴是否标识年龄,皮内西蒙测试,心理学和懂法语的小伙伴可以帮忙看一下,此处腾讯翻译是否准确),以图表上的数据看,蒙丹的智力一直处于正常偏上的水平。能读书、写字。
但是被作为有暴力倾向的孩子,作为科学实验的实验品,考察他是如何融入普通群体或者说他是否能够融入普通群体。(根据一个测试,这个孩子倾向于暴力、寄生、破坏和。。。。。。说谎成性,说谎这个特性还被特别特别强调了一下)
分析:在此我们要分辨一下,是真的如此还是被说成如此,在最开始学监先生刚到这个学校的时候,说这里的孩子也是各种问题儿童。(池塘之底,再教育问题少年的学校)而且非常重要的,特别强调的说谎成性,可以说在人物出场的那一刻他已经被定调。(然而说谎是可以通过某项测试完成的么?即使在现在,也是需要测谎仪根据心跳、汗液分泌等多种方式才能判定,而且准确性至今并未得到百分之百的认证。)
2,问题:蒙丹的成长
1)老师说,如果你不遵守规则(吸烟),就有你好看;然后,他故意吸了一口,挑衅的看向学监。
2)老师问,你会唱歌吗?他说,我会,但是你不会喜欢。。。。然后唱起了黄色小调儿。。。有些得意的“我早和你说了”。。。然后老师并没有理会说你还有一副不错的男中音嗓音。。。然后他一脸被冒犯的表情逼近老师“一副什么嗓音?” (孩子的成长里,由此可见一斑,没有人会跟他好好说话;往往是侮辱的词汇多过赞美,所以当他听到一个没听过的词儿是,便直觉的当成是一个骂人的话)
3)和莫杭治的打架——结果自然是关了禁闭
老师说,在给你们父母的信里,可以告诉他们让每个月来探望他们。在这里我们留意一下三个孩子的回答。
蒙丹说:我老头子,我都不愿意见他。
老师说没准莫杭治想见他妈妈,然后蒙丹回了一句,在这里翻译可能有点点问题,按剧情猜想这里大概蒙丹说的可能是“那他还不是一个人在这里”(意思大概是说,他还是被丢在这里),所以莫杭治会回头恨恨的盯着他。
和莫杭治的交流,一开始是以蒙丹自己的方式向对方示好,递香烟、我会保护你;原因是什么呢?是因为觉得莫杭治是同类。有父母,但是父母不管自己,把自己丢在类似少管所、问题少年学校这样的地方,然后自己去快活。
由此我们多少可以揣测,蒙丹的身世大体是:父亲有问题(酗酒家暴或者其他,我们不得而知,但肯定是让他不想见的父亲,而父亲本身对孩子也没有关心)、母亲可能是从事特殊职业的(为谋生也好、为自己快活也好,从蒙丹熟练的唱黄色小调儿,我们大概可以揣测一二,从小看着母亲做这种职业、从嫖客嘴里学着那些小调),慢慢长大的蒙丹在街面上混迹,他所知道的交朋友的方法,就是一起抽烟一起喝酒,他所知道的对话就是威胁“谁再笑我就让你好看”(从这句话里大概也可以揣测,在他原生的圈子里,别的小朋友也是经常嘲笑他的)
4)勒索小佩皮诺,然后在食堂偷吃香肠喝酒
在他的人生里,恃强凌弱、勒索赚钱,就是靠这样的生存之道活下来的。然后,在少管所里(或者其他的管制学校里),表面为你好背地里使绊子的学监大概就是他曾经遇到过的,因为别人对自己好,信任了别人,却被背叛,少年冲动一怒之下刺伤了以前的学监。大概就是他暴力倾向测评的由来之地。
然而当这里的学监,因为他欺负佩皮诺,而站出来的时候,大概是被震撼到了。在这里,学监已经不只是一个老师的身份,有么有很像一个父亲,一个非常关心自己孩子的父亲,才会带着愤怒、克制、去让坏孩子远离自己的孩子,才会说出无论如何我要好好保护他、不许你伤害他的這些话。
蒙丹这次没有反驳,被老师的愤怒镇住了、或者被这种像父亲一样的保护震动了,他的视线从直视,慢慢看向了下方。
在直视的眼神中,我们已经看不到一开始那样的挑衅、戾气;而眼神向下,在行为学上,这是一种认错或者屈服的表现。
3,爆发事件
先是作为引子,他进入另一位老师的房间偷手表(偷?或者好奇?正如孩子们进入学监老师的房间里撬开了锁拿走了他的乐谱,不知在这里是否是前后的一种对应。)
在这里,我们看到一句话学监老师说“等一等” “等什么”“他是我唯一的男中音”。
其实从这里,猜想,蒙丹是在转变中。他,已经成为合唱团的一员,已经慢慢在参与到改变的过程中。
然而,一次犯错就会一辈子犯错。大多数人是这么看待他的,15天的禁闭,蒙丹在想什么?
想变好就变好了?反正也没人相信你。我也想像莫杭治一样唱歌。那又有什么用,你已经是一个坏人了。黑暗的禁闭室里,两个自我的拔河、争执,哪一种占了上风?背过光去的脸上,是失望还是绝望?
然后他趁跑步的机会跑了。(其实莫杭治也偷偷跑出去过,但是学监说不管怎样不管他去了哪反正他回来了)蒙丹为了什么?去了哪里?是随歌声飞向了外面更自由的地方?(下图虽然是影片后面发生的,但孩子们的心里起的变化是不是一样的呢?)
总之非常不巧的是,这个时候10万法郎没有了。校长报了警。警察抓到他送回了学校,校长打了半个多小时,一次次的从头再来“钱在哪里?谁偷的?”蒙丹一直在说“不知道、不是我”。最后一次从头再来,蒙丹身体在发抖,眼神变了,不再回答直接卡住了校长的脖子。在老师们救下校长后,校长说“叫警察来,他已经承认了。”
承认了的犯罪,就不再只是问题少年,从后面我们知道他要被送进监狱。
最后回望这一笑,是什么呢?个人觉得,这个笑容是这个角色整部电影里非常明朗的一笑。(可以和开始把烟圈吐在老师脸上是的那个笑做个对比)
事实证明,一切不过是莫须有的罪名。因为被控偷窃,蒙丹被关进了监狱。面对事实,校长怎么说的,即使他没干这事儿,迟早也会犯事儿。(社会大概也是这样看这些孩子,可怕的决定论)但这个结论,同样推翻了之前对蒙丹的一切描述。是先入为主的认定这个孩子就是有问题的?还是真的有问题。所谓的说谎成性和偷东西,在这一刻都变得值得怀疑起来。
最最经典的法国名著,悲惨世界的冉阿让,还记得那个故事吗?改变他一生的事件,偷了教堂的烛台,警察把他抓住带过去的时候,神父说是送给他的。(看到这里,这个故事又再次跳出来,是不是很像?或者说是不是类似的故事)
冒烟的学校、蒙丹的背影、吹了一口香烟。。。。。。这一切叠加就意味着是蒙丹烧了学校吗?得出这一结论,是不是就和那位学校的老师和校长一样了呢?因为是坏孩子、所以为了报复烧掉学校?
本该在警察局的蒙丹,后天就要被送到第莫度(大概是监狱名)的蒙丹,为什么出现在这里呢?
应该是被释放了。
学监去了哪里?真的是去森林捉迷藏?这个答案太荒诞,荒诞到一看就是随便编的理由。校长不在孩子们不用上课的时候,老师说什么?说“我有更好的主意”(也许就是去给孩子们上更重要的人生一课,公正、诚实)
真正的原因,大概是学监带着孩子们,去了当地的警察局,说明了情况。(大概也带着那些找到的现金)那么在有人证(自首的小朋友)与物证(并不是蒙丹偷走,反而还在学校的现金)的情况下,蒙丹被释放了。
学校着火大概真的只是巧合。
那群唱诗班的小天使,洗涤了我的心灵。
对于里面的角色只有喜欢和更喜欢之分。
佩皮诺不可爱吗?
莫杭治的蓝眼睛没有魅力吗?
克莱门特马修这样的老师不可敬吗?
喜欢这部电影,是因为它复杂,是因为它多面立体且真实。没有一个小孩子生下来就是邪恶的,打骂和体罚只会让他们的肉体屈服。马修老师选择用音乐去感化这群顽劣的孩子们,而不是放弃他们,自生自灭。音乐是能够感染人的,你看独唱时的莫杭治,你看充当乐谱架的郭邦;你看在办公室玩纸飞机的校长;你看弹钢琴的代数老师;你看那群孩子唱歌时陶醉又虔诚的神情……你会忍不住跟着他们一起吟唱,吟唱鲜活的春天,吟唱晶莹的梦想,吟唱光辉的生命。
这张主色调都是暖的,每个人脸上都有笑容,真难得,音乐的力量啊!
马修老师没来的学校是阴沉和压抑的,校长只想要一群安静听话的傀儡,没有真正思考过这群“池塘之底”的孩子们应该如何教育。马修老师来了之后,选择用音乐这种方式走近学生,倾听他们的梦想,电影的主色调变得温暖轻松,甚至穿插了一段马修老师与学生家长之间的微妙情感。
那个中途转来的坏孩子一度让我很感伤,他用冷漠、暴力、孤僻隔绝出一个人的世界。马修老师试图走近过,还未来得及感化,就发生了偷窃一事。那时被警察带走,他回头望的一眼,我知道,他内心或许期待着有一个人站出来说相信他,期待着马修老师,然而没有人。所以,才有了后来的放火烧校事件吧。
郭邦偷窃的钱,却是为了买一个热气球,为自己的梦想努力着(影片开头有说班级里有一个孩子的梦想是热气球驾驶员),方法虽偏激,还是能够理解,本性不坏,只是缺乏教导。
最喜欢的还是莫杭治啦,他的嗓音,他的气质都让人迷醉呀
马修老师总是很和蔼地与同学们对视,用眼神,用音乐教导他们:我不会放弃你的,鼓励你,尊重你,认同你,理解你,发掘你,引导你,只要你是纯真的你,良善的你。
愿所有教师都能散发着人性的光辉,充当我们指路的明灯。
闭上眼睛还能听到孩子们的合唱,内心是安宁的,温暖的。
看这部电影的时候是和大女儿一起看的,刚开始就觉得是一部非常一般的孩子和老师之间的琐事,没想到被他们的坚持和感情感动到了,再不起眼的人,只要坚持下去,就会有梦想成真的那一天!
感动到我的不只是一首好听的歌,还有人与人之间互相的信任与支持,收获满满,热泪盈眶的感觉,很久没有过了😄,希望看到更多很好的电影!
其实观影之前,看它的剧照已经可以隐约嗅出一丝《春风化雨》(《死亡诗社》)的气息来。一群顽劣成性的学生,一位充满爱心,循循善诱的教师,再加上一个或几个顽固不化,粗暴专制的学校领导——这样的人物组合几乎已经形成了教育题材电影的一个固定的内在结构——所以有人说这电影“古典”、“传统”。但是导演出色地运用了音乐来作为影片的主要表现手段,从而使法国人特有的优雅浪漫,在这样一部几乎完全遵循传统套路的、中规中矩的电影中,依然被演绎得淋漓尽致。如果说《春风化雨》带给观众的第一感受是心灵的震撼,那么我以为《放牛班的春天》给人的第一感受则是心灵的沉醉:孩子们清澈的眼神,甜美清亮的童声合唱,以及悠扬的歌声中放飞的童心、梦想、感激、怀念……这一切无不美得令人动容。
此外,非常有趣的是,由于这个学期开始上教育心理学,我在影片中看到了如果是放在从前,自己绝不会注意的一点:那就是行为主义者与人本主义者的对立:)以中文系学生的眼光来看,可能只会看到校长习惯性的咆哮如雷加大棒政策与Clement Mathieu学监的温和诙谐、善良宽容这两种作风、两种人格的鲜明对比,但从教育心理学的角度出发,这实际上还反应了两种教育理念、两种心理学流派的对立。以“行动——反应”为口号的校长自然代表着刻板冷酷的行为主义者,频繁而花样繁多的惩罚措施便是他的强化手段。为了让学生学会正确的反应,这种强化是非常及时而有力度的——校长在惩罚犯错的学生时,其态度可说是雷厉风行、不遗余力。刺激-反应的联结当然能起到一定的作用,结果表现出来就是学生在校长面前噤若寒蝉,规规矩矩仿佛机器人,而在校长背后则是放肆捣蛋无所不为;并且,当面被压抑得越厉害,转过身来作为一种报复,也就更加地恣意妄为。行为主义者的做法之弊端也在这一生动的案例中暴露无遗,那就是将人视为动物,仅仅进行简单的、刻板的行为训练,而无视人丰富的内心活动和情感因素。话说回来,仅以行为主义的标准来衡量的话,校长的教育手段也颇多可指摘之处,最大的问题在于他的强化只着重于负面惩戒而忽视正面鼓励,永远只把眼睛钉在学生所犯的错误上,对他们的淘气顽劣行为极度敏感,而对他们的正确反应熟视无睹,更遑论及时加以引导,促使其转化为积极反应。学生们无时无刻不被告诫着不许这样做,不许那样做,却没有人来告诉他们应该做什么、怎样做。所以,即使是典型的行为主义者,肯定也会对这个校长的教育方法大摇其头的,因为他太缺乏建设性精神了。当然了,影片本来也就是要把他塑造成一个庸碌小人来做Clement Mathieu学监的陪衬,我们不必对他抱太高期望。
相比之下,Clement Mathieu学监便是春风化雨的人本主义者了:)他与校长的最大区别在哪里呢?我想主要还在于他将学生当成同自己一样的,有血有肉有尊严的活生生的人来看待,会在满足学生作为正常人类的基本需要的前提下,对他们进行适当的引导教育。让我们来看看马斯洛提出的人类七大基本需要中,Clement Mathieu帮助学生实现了哪几点。首先是安全需要:虽不能说他将学生完全从校长的淫威下解脱出来——某种程度上他自己也是这种淫威的受害者——但至少他在心理上总是站在学生一边,并竭力为犯错的学生寻求庇护,保护他们不受伤害:因此,他首先是一个能给予学生安全感的老师。归属与爱的需要:他给予弱小而无依无靠的Pépinot更多的关爱,到最后几乎完全充当了父亲的角色。尊重的需要:当发现校长的十万法郎是Corbin所偷时,他询问了原因;想要一只热气球的愿望是意料之外的天真和单纯,为此他不忍心打碎这个孩子的人生梦想,于是又一次成为了包庇窝藏“坏孩子”的“同谋”。审美需要:这无需拿什么特别的例子来多说,整部电影的核心事件——成立合唱团——足以凸现这一点。最后是自我实现的需要,集中体现在那个有着“天使脸孔”的音乐天才Pierre Morhange身上,可以说,完全是Clement Mathieu的慧眼识珠,为Pierre Morhange一生辉煌的音乐事业奠定了基础,搭好了阶梯,令他实现了原本无法想象的人生价值。
再说一点跟心理学有关的东西,就是“皮格马利翁效应“这个老题目。在这部电影中,我们可以看到教师对自己心目中的“好学生”和“坏学生”,无意识流露的态度会有多大的反差。课上,小Pépinot因为答不出玛丽莎内是怎么死的而被罚抄答案一百遍。课下,校长和蔼可亲地给了他最喜欢的乖孩子Boniface饼干的奖励,说:“你知道玛丽莎内是被枪决的吧?”Boniface自信地说:“是的,先生,就像拿破仑一样。”校长十分尴尬。另一幕,Clement Mathieu在厕所里堵住了偷他乐谱的学生,刚好被学校的老师Chabert撞见。Clement Mathieu想要大事化了,谎称是在教学生合唱。Chabert不相信,警告Mathieu不要总是袒护学生。Mathieu愤愤地说:“你真是看什么都觉得是坏事!”Chabert转过身冷漠地说:“在这里吗?没错!”如果一个老师认定自己的学生无药可救,那么自然学生的一切行为都是坏事,哪怕他们什么都还没有做,也很可能是在进行预谋策划。这种防患于未然的心态一旦过了头,势必就要演变成罗森塔尔所说的“自我实现的预言”。可以想见,在老师的偏见与歧视之下,再天性纯良的孩子,也极有可能成长为心理扭曲的人。我们的教育工作者当引以为戒。
不知为何描写师生情的电影总能赢得人们更多的赞誉,每当片中即将产生一些不可调和的矛盾时,总会有一个“坏人”忽然间良心发现,或者是出现一个意外事件,从而让矛盾很轻易就化解了。一切都来得太过戏剧性,很机缘巧合,却实在是很假很突兀,无法让人信服~~
一位影评人:“不同于一般的运用悲情拼命煽情的悲情电影,或极尽夸张搞怪的爆笑喜剧,《放牛班的春天》是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影。这也创造了法国电影新概念——阳光情感电影。这部没有美女、暴力;没有动作、凶杀和商业元素的好电影成为了本年度法国人的心灵鸡汤”
不知道为什么,没多大感触。
问题孩子何其多,善良老师却难觅,但是还好有你。纸飞机送别那一段哭了。
歌真好听,为什么我上学内会儿参加合唱队唱的都是《黄河大合唱》之类的
那一天刚好是星期六。他等到了他的爸爸
那漫天飘扬的纸飞机是我对你最诚挚的敬意。
看到激动地直起鸡皮疙瘩,看来总有那么一种类型的东西能感动本人
马修先生好可爱。
每一个孩子都是天使!
星期六,贝贝抱着小熊跟马修老师回家了!QwQ
体育和音乐是促进国家团结的要素。可是俺都不会哈哈。
纸飞机+挥动的小手——那一刻,什么都值了
这是一次心灵的洗礼,没人生本向恶,只是无情的手把人推向了无尽的深渊。Morhange每一次天使般的独唱,总让我感动的浑身直起鸡皮疙瘩,特别是那纸飞机从窗口飞出,“感谢、再见”的小手一挥,那份感动,不言而喻。而最重要的,看这部电影不仅是好“看”,天籁的童声更是听觉的享受。★★★★☆
一个孩子在启蒙时期,能够遇到一位好的老师,真的是一件非常幸运的事情。
所以我一直坚信最好的教育人才应该放在学前教育和初等教育。小学老师对孩子的未来产生的影响远大于大学老师。可现状却是,大批自己都没学会怎么做人的人被随随便便扔到了小学、初中做老师,放纵霸凌,根据权势财势“因材施教”,惩罚性教育,把孩子逼上绝路就让天性不良背锅,呸。
我曾经想成为这样的老师。即使没有做到,克莱门特老师依然在我心里树立了一个真正的授业者的形象,不仅仅是功利的,他还教会你爱和美。
我最喜欢的片段是老师问那个偷钱的孩子为什么要偷钱,那个孩子说想用来买热气球,竟然是这么淳朴的理由…世界上没有真正的坏孩子,需要的是理解他们的大人
结尾有泪点,教育可不简简单单是体罚那么简单,可见一个表面爱捣蛋的孩子都有心中解不开的结。每个孩子都有自己的性格。永远不要说永远,凡事皆有可能。真是一部不错的电影,感人肺腑,里面的音乐也非常不错。要说遗憾就是那个有暴力倾向的孩子没有被带到正道上来,可怜了我的男中音。
莫翰奇每一次独唱我都热泪盈眶.